Лучшие выставки осени в париже

Фонд Луи Виттон представит первую за двадцать лет ретроспективу Марка Ротко (1903−1970) во Франции.
Выставка объединяет около 115 работ из крупнейших институциональных и частных коллекций, включая Национальную галерею искусств в Вашингтоне, семью художника и галерею Тейт в Лондоне.

Выставка строится по хронологическому маршруту, охватывая весь творческий путь Ротко — от его первых фигуративных картин до наиболее известных абстрактных работ.

Выставка объединяет произведения Шагала, подаренные музею в 2022 году частными коллекционерами Беллой и Мерет Мейер: 127 рисунков, пять керамических работ и семь скульптур Марка Шагала (1887−1985), объединенных по трем темам: эскизы для костюмов и декораций к балету Игоря Стравинского «Жар-птица», эскизы и модели для оформления потолка парижской Оперы и группа керамики, коллажей и скульптур, созданных в период с 1950-х по начало 1970-х гг.

Эта выставка подчеркивает роль музыки в творчестве великого художника, которая была постоянным источником вдохновения и новым способом осмысления изображения. Шагал всегда тесно связывал музыку с изобразительным искусством и на протяжении всей своей жизни поддерживал диалог с хореографами своего времени.

Эта выставка организована в партнерстве с музеем Амстердама, где она уже была показана. Теперь работы Ван Гога переместятся в залы Орсэ. Для парижан эта экспозиция станет первой, посвященной работам Винсента Ван Гога (1853−1890), созданным в последние два месяца его жизни в Овер-сюр-Уаз под Парижем.

Представленная экспозиция является результатом многолетних исследований этого важнейшего этапа жизни художника и наконец-то позволит публике оценить его истинное значение.

К 50-летию со дня смерти Пикассо Музей Люксембурга представляет большую выставку, посвященную истории необыкновенной дружбы двух икон XX века — Пабло Пикассо и Гертруды Стайн. Гертруда Стайн, американская эмигрантка еврейского происхождения, писательница, поэтесса и эстетка, переехала в Париж в 1903 г., вскоре после приезда Пикассо, тогда еще молодого художника. Их дружба формировалась вокруг их творчества, которое стало основой кубизма, живописного и литературного авангарда ХХ века.

Выставка исследует столетие искусства, поэзии, музыки и театра через творчество таких выдающихся личностей, как Анри Матисс, Хуан Грис, Марсель Дюшан, Джаспер Джонс, Энди Уорхол, Брюс Науман, Карл Андре, Джозеф Косут, Ханне Дарбовен, Гленн Лигон, Джон Кейдж, Боб Уилсон, Гэри Хилл и Филип Гласс.

Выставка посвящена Николя де Сталю (1914−1955), ключевой фигуре послевоенной французской художественной сцены.

Николя де Сталь назаслуженно мало известен на родине в России, зато в Европе, а особенно во Франции, где он прожил большую часть жизни, художник приобрел популярность на равне с Шагалом и Кандинским, а его работы продаются на аукционах за миллионы.

В экспозиции представлено около 200 картин, рисунков и гравюр из государственных и частных коллекций Европы и США. Наряду со знаковыми шедеврами, такими как «Парк Принцев», на выставке представлены работы, которые никогда ранее не выставлялись.
Организованная в хронологическом порядке выставка прослеживает эволюцию художника, начиная с его первых фигуративных шагов и заканчивая абстрактными картинами, которые он создал накануне своего самоубийства в 1955 году.

Аззедин Алайя был не только гениальным кутюрье, но и крупнейшим в мире коллекционером произведений гениев мира моды: Жанны Ланвен, Жана Пату, мадам Гресс, Поля Пуаре, Габриэль Шанель, Эльзы Скиапарелли, Кристиана Диора и других.

Он собрал более 20 000 экспонатов, свидетельствующих об искусстве его предшественников — от зарождения высокой моды в конце XIX века до его современников. Выставка, объединяющая почти 140 экспонатов, прослеживает историю коллекции, которую Алайя создавал в глубочайшей тайне и которая никогда не была представлена при его жизни ни во Франции, ни за рубежом.